A 18ª Semana do Artesão, que será realizada de 18 a 25 de março, traz para a população vários shows com atrações regionais e nacional para abrilhantar o evento. Tudo com entrada franca.

Na abertura da Semana, na quarta-feira, dia 18, na Esplanada Ferroviária, durante a abertura oficial da Feira Mãos que Criam, sobe ao palco o Duo Borba Nonnato às 19h30. Julio Borba e Renã Nonnato é uma dupla sul-mato-grossense de música instrumental formado por acordeão e violão de sete cordas. Esse projeto musical busca difundir e ampliar as expressões musicais de fronteira entre Brasil, Paraguai, Argentina e Bolívia, com ênfase no chamamé e a polca paraguaia, gêneros musicais que conformam a identidade cultural de Mato Grosso do Sul.

Partindo de composições próprias e arranjos de clássicos do chamamé e da polca paraguaia, o projeto tem o objetivo de se colocar no cenário da música instrumental brasileira e internacional a partir de uma identidade cultural provinda do interior brasileiro, conhecido pelos historiadores como “Brasil Profundo”, e tem como principal característica uma fusão musical entre a cultura caipira com sonoridades sul-mericanas, por estarem situados em região de fronteira.

Na quinta-feira, 19, é a vez do cantor Jerry Espíndola às 19h. Acompanhado por Sandro Moreno na bateria, Rodrigo Teixeira no baixo e Janison Barbosa na sanfona, Jerry Espíndola apresenta o seu show “Tome Polca!”, cantando as canções e compositores que compõem a base de suas influencias musicais.

Geraldo Espíndola, Paulo Simões, Almir Sater, Renato Teixeira e Geraldo Roca estão presentes no repertório com seus clássicos como Vida Cigana, Tocando em Frente e Trem do Pantanal. Além disso, hits autorais (Meu Vício e Colisão), releituras de sucessos nacionais como Refazenda (Gilberto Gil), Meiga Senhorita (Zé Geraldo) e Escrito Nas Estrelas, da irmã Tetê, além das polcas paraguaias que influenciaram a carreira do artista.

Sexta-feira, dia 20, a atração é Gui Valença, às 19 horas. Este talentoso cantor carioca carrega a essência da MPB e do samba em sua arte. Com uma voz poderosa e carisma contagiante, ele entrega uma fusão única de ritmos brasileiros e influências globais, resultando em performances vibrantes repletas de energia, emoção, balanço e groove.

Com uma trajetória notável, Gui Valença é vocalista do renomado Monobloco desde 2019. Ele alcançou reconhecimento nacional ao participar do programa “The Voice Brasil” em 2020 e consolidou sua versatilidade e talento únicos como finalista do programa “Canta Comigo” em 2022.

Brilhou como cantor principal do espetáculo “Aquele Abraço” no Roxy Dinner Show. Essa experiência, que solidificou sua presença marcante nos palcos, o levou a tomar a decisão estratégica de dedicar-se integralmente à sua carreira solo e à crescente demanda de sua agenda de shows.

Sábado (21) haverá o Café na Praça, na Morada dos Baís, com apresentação musical do Duo Guto Colato e Wânia Maria, às 08h30 horas. Na performance de Guto Colato e Wânia Maria, o violão que fala e a voz que acaricia se encontram para transformar o palco em território de aprendizado sensível. O toque de Guto — ora firme, ora brando — cria a paisagem sonora onde a voz de Wânia se deposita como rio manso, conduzindo o público por memórias, tradições e caminhos que só a música brasileira conhece.

O diálogo entre violão e canto ensina escuta ativa, dinâmica de conjunto, respiração consciente, andamento, interdependência artística e improvisação responsável — competências que atravessam a música e se derramam sobre a vida cotidiana. Cada canção é uma ponte entre mundos, uma aula que não se anuncia como tal, mas que forma, toca e transforma.

No sábado, 21, também tem show na Explanada Ferroviária a cantora Karla Coronel, às 14h30 e Lianny Melo, às 19 horas. Karla Coronel nasceu no Paraguai, mas foi no Brasil que começou a escrever sua história. Cresceu em meio a uma família onde a música sempre teve um lugar especial. Aos 15 anos teve sua primeira experiência no palco, cantando na igreja, e foi ali que descobriu o poder da música em sua vida.

Em 2018, entendeu que a música não era apenas um sonho, mas o único caminho possível. Jogou-se na MPB, trazendo sua própria essência para clássicos do gênero. Mas sua paixão vai além, e hoje explora também os sons do pop nacional e internacional, sempre buscando novas formas de se expressar.

Lyanne Mello começou sua vida musical aos 6 anos de idade na cidade Boa Vista – Roraima, cidade onde nasceu. De família paterna de Pernambuco, passou parte da infância no estado banhado de muito forró. Entrou para o coral municipal onde se destacou como solista alguns anos depois, já na cidade de Pacaraima Fronteira com a Venezuela. Aos 11 anos veio morar em Campo Grande MS, onde cantava pros amigos e familiares, sem pretensão profissional. Em 2016, foi primeira voz na Dupla Cleber e Lyanne,e em 2017 seguiu carreira solo.

Logo em 2018, lançou o single Abajur, composição autoral com parceria com os compositores Kid Lopes e Larissa Fidelis, mas Lyanne não se sentia completa cantando só sertanejo. Quando teve o insight de cantar forró estilizado e versões de sertanejo em piseiro em uma viagem a Maceió. Buscando suas raízes, ela então começou a cantar versões de sertanejo, funk, pagode, em ritmo de forró e piseiro. Há mais de 8 anos então de carrreira solo, finalmente ela se encontrou na música. A cantora lançou recentemente mais um single autoria própria chamada Casa da Luz Vermelha.

Para fechar a programação de shows da Semana do Artesão 2026, no domingo, dia 22, vai haver uma apresentação infantil para a garotada, na Explanada Ferroviária: é o grupo Circo do Mato com a peça O grandioso mini cirquim nas arábias, às 16h30. E às 18h30, finalizando a programação, sobe ao palco o grupo Flor de Pequi.

O grupo musical Flor de Pequi apresenta um repertório dançante de forró junto com referências da MPB, da música Sul-mato-grossense, da música de fronteira e do jazz, combinando extrema delicadeza e intensidade, aprimorando os arranjos e timbres, mantendo o caráter dançante para públicos diversos.

O show é formado majoritariamente por obras cuja melodia principal é executada pela voz, mas há especial dedicação às obras instrumentais, nas quais a improvisação se torna tão importante quanto o tema principal. Para isso, o grupo cria arranjos, se utiliza de timbres e divisões vocais e incorpora uma instrumentação composta por Violino, Violão de sete cordas, Acordeom, Zabumba e Triângulo, tornando possível o corpo sonoro e diversidade timbrística diferenciada.

O grupo musical Flor de Pequi é formado por músicos de vasta experiência na área musical, sendo eles Julia Mendes (voz e violino), Júlio Borba (violão sete cordas), Renan (sanfona), Lucas Rosa (voz e zabumba) e Cláudio Alves (triângulo). Os integrantes têm participado do programa Talento Regional, do Live Sesc (Mesa Brasil) e somam inúmeras apresentações em eventos públicos e privados do Município de Campo Grande e região.